王振刚今年70岁，从小学习琴书，后进入县剧团学习。上世纪八十年代，剧团改革解散，他被分配到粮油公司，其间一直没有放弃对琴书的研究和练习，先后荣获泰山文艺奖、第九届中国艺术节群星奖等重量级奖项。虽然已是古稀之年，但对琴书的热情却丝毫未减。目前，与朋友和学生一起创建了琴筝清曲古乐社，演出的同时，挖掘录制琴书古曲，让一些代表性古曲目得以传承。

　　据王振刚介绍，山东琴书又名唱扬琴，早期称作小曲子。1933年，著名艺人邓九如在天津青年会商业电台演唱时，定名山东琴书。早在明末清初单县、曹县一带，就出现了唱扬琴者，抓筝抚琴弹唱自娱。山东琴书分为南、北、东三个流派，菏泽一带的被称为南路山东琴书，清末民初时达到鼎盛，菏泽境内各县均有多个琴书班社及相对知名的艺人。

　　王振刚说，南路山东琴书的音乐中遗存了大量明清俗曲曲牌，是音乐研究不可多得的活体标本。其唱腔板式、演唱方法和乐器的演奏技艺，尤其是坠琴、古筝和软弓京胡的演奏技艺，具有较高造诣和研究价值。南路山东琴书曲目体裁多样，中长短篇曲目丰富，是琴剧的直接母体。琴剧的唱腔、剧目、伴奏均直接脱胎于南路山东琴书，对琴剧发展有着长久的影响。

　　“琴书以文雅著称，最早被称作琴筝清曲，属于群口曲艺，伴奏乐器包括坠琴、软弓胡、扬琴、古筝、琵琶和如意钩等。演员不但有自己擅长的乐器，还要分饰角色。其中，坠琴是头把弦，也是主角，更是这些古乐器里面最难学的乐器。”王振刚说，菏泽是山东琴书的发源地，又是戏曲之乡，却缺乏专业的剧团，没有很好的发展平台。早在2003年，他就开始注重琴书的传承，与菏泽学院联合开设了琴书课程，教授音乐系学生学习琴书和古乐器，也遇到过很多好的苗子，想好好培养，可学生毕业后从事琴书表演的却很少。尽管如此，他坚守传承琴书的信念却从未有过犹豫与彷徨。

　　“从上世纪70年代开始，我就一直在发掘琴书古曲《白蛇传》，该曲目是琴书里的‘骨头戏’，很具有代表性。它包括24回和270余个曲牌，学起来特别难，其中很多已经失传，能会三五个曲牌的人就很厉害了。”他表示，如果自己的身体允许，将一直挖掘下去，把它录制成光盘、撰写成书，传承下去。　　文/图 记者 时苏建